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Mexikanische Digital-Diplomatie unter den Besten der Welt

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Von Eduardo Estala Rojas*

Übersetzt aus dem Spanischen ins Deutsche von Sven Ehlert**

Eduardo Estala Rojas, Gründungsmitglied und seither Leiter des Mexican Cultural Centre (MCC), Vereintes Königreich. Fotografie: Regionalmuseum in Guanajuato Alhóndiga de Granaditas, Mexiko.

Das Mexican Cultural Centre (MCC), das am 16. September 2013 in der englischen Stadt Nottingham gegründet wurde, ist das erste ehrenamtlich agierende und in Großbritannien registrierte virtuelle Zentrum, das sich zur Aufgabe erklärt hat, die mexikanische Kultur zu verbreiten. Dies geschieht im Rahmen internationaler Zusammenarbeit bei akademischen, kulturellem und künstlerischen Projekten. Der Beirat des MCC setzt sich zusammen aus Adriana E. Vera Pérez, Antonio Galván García, Carlos Jaime, Roma Díaz und Sven Ehlert.

Auf unserer Homepage veröffentlichen wir Artikel, Reportagen, Poesie, Kurzgeschichten, Essays, Übersetzungen und Bücher. Außerhalb der virtuellen Welt organisieren wir Seminare, akademische Konferenzen, Kolloquia, Buchvorstellungen, Filmvorführungen in Universitäten, Museen, Sprach- und Kulturzentren und auf Büchermessen. All unsere Tätigkeiten und Inhalte unterliegen einem hohen Qualitätsanspruch. Wir haben uns der Wissenschaft, Technologie und mexikanischen Kultur verschrieben und uns zum Ziel gesetzt, diese einem breiten Publikum zu präsentieren.

Wir kollaborieren mit der Academia Mexicana de Lógica (AML, Mexikanische Akademie der Logik), Mexiko; The London Latin American Film Festival (LLAFF), Vereinigtes Königreich; Latin American House (LAH), Vereinigtes Königreich; Der Gesellschaft mexikanischer Studierender in Edinburgh, Schottland (MexSoc UoE); der französischen Allianz in Guanajuato, Mexiko; der Universität von Guanajuato (Fakultät der hispanischen Schriften und Literaturen, der Fakultät der Philosophie und der Historischen Fakultät) Mexiko; dem Centro Cultural Tijuana (Kulturzentrum), México; Instituto Cultural de León (Kulturzentrum), México.

Gemäß der dreizehnten Studie über die Gewohnheiten der Internetnutzer in Mexiko aus dem Jahre 2017 des Verbandes Internet.mx gab es allein in Mexiko 70 Millionen Internetnutzer im Jahre 2016, dies entspricht etwa 63% der Gesamtbevölkerung. In der Publikation „El español: una lengua viva. Informe 2017“ (Die spanische Sprache. Eine lebendige Sprache. Bericht 2017) des Instituto Cervantes aus Spanien wird konstatiert, dass nur Mexiko als einzig spanischsprachiges Land unter den zwanzig größten Nationen nach Internetnutzern zu finden ist. Die spanische Sprache ist die am zweithäufigsten verwendete Sprache auf den Social Media-Plattformen Twitter und Facebook. Gleichwohl geht aus einer Veröffentlichung der Plattform on-line hervor, dass Mexiko sich unter den ersten zehn von insgesamt 210 Ländern befindet, die das Internet gekonnt als Mittel für Diplomatie einsetzt.

Aufgrund dieser wissenschaftlichen Erkenntnisse aus den Jahren 2016 und 2017 der Asociación de Internet.mx, dem Instituto Cervantes aus Spanien und der Publikation Digital Diplomacy Live der Onlineplattform on-line sind wir zu dem Entschluss gekommen, dass unsere seit nunmehr vier Jahren ausgeübte Tätigkeit als digitales Medium zur Verbreitung der mexikanischen Kultur im Ausland über das Internet zu legitimieren ist.

Wir sind das einzig virtuelle mexikanische Zentrum dieser Art auf dem Globus, das sich zum Ziel setzt, Mexiko akademisch und wissenschaftlich zu beleuchten und die Erkenntnisse leicht zugreifbar einem breiten Publikum zur Verfügung zu stellen. Außerdem soll die internationale Kommunikation, die digitale Diplomatie, technische Innovationen und der Gebrauch von Social Media-Plattformen verknüpft und vorangetrieben werden.

Zwischen 2013 und 2018 wurde unser Portal aus über 100 Ländern aufgerufen und zählt momentan 308 qualitativ hochwertige Beiträge. Hierzu zählen Übersetzungen in sieben Sprachen, 120 Kollaborationen aus über 30 Tätigkeitsbereichen, vier publizierte E-books, 120 Erwähnungen in Presseerzeugnissen, 77 Veranstaltungen an Universitäten, Museen, Sprachschulen, Kulturzentren und Buchmessen, 77 Seminare, Kultur-und-Sprach-Werkstätten, sowie 77 internationale Ehrungen für die Arbeit unserer Institution.

Konsultierte Studien:

* Eduardo Estala Rojas, Gründungsmitglied und seither Leiter des Mexican Cultural Centre (MCC), Vereintes Königreich.

** Sven Ehlert ist Lehrer für die Schulfächer Spanisch und Geschichte an einer deutschen Schule. Er studierte an der Universität Duisburg-Essen und neben seiner Lehrtätigkeit an einem Gymnasium beschäftigt er sich mit einem Dissertationsprojekt über die Entwicklung von Fußballvereinen im franquistischen Spanien. Er ist Mitglied des beratenden Beirates des Mexican Cultural Centre (MCC), Vereinigtes Königreich.  

Babel de las catástrofes

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Hoy me vino a la cabeza ese trillado y cursi aforismo: “todo llega a su debido tiempo al que sabe esperar”, ya que más que un proverbio vinculado estrechamente con la paciencia y la sapiencia, siempre me ha parecido desde mi neófita, incipiente y no menos carente trinchera mística, un precepto un tanto relacionado con la mediocridad.  

Aunque no pongo en tela de juicio su veracidad, cuando es resultado más que del azar, de la fórmula: trabajo, esfuerzo y perseverancia; como decía Pablo Picasso, “la inspiración existe, pero tiene que encontrarte trabajando”.

“Historia de todas las cosas”.  Autor: Marco Tulio Aguilera Garramuño. Ediciones de Educación y Cultura / Trama Editorial, México-España. 2011. 515 Págs.

Pues bien, todo mi soliloquio anterior, es con respecto al recién Premio Bellas Artes de Novela José Rubén Romero, México, 2017, otorgado a la novela Formas de luz del autor Marco Tulio Aguilera Garramuño, al cual desde la novela Mujeres Amadas le he estado siguiendo la pista a través de varias de sus obras, y que vale la pena decir: no me han decepcionado, ya que hasta el momento ha sabido mantener de manera homogénea, una calidad descriptiva y narrativa única, llena de humor, acompañada de un estilo propio con un marcado guiño de coquetería con el realismo mágico de su compatriota Gabriel García Márquez.

Hace algunos años tuve la fortuna de que llegara a mis manos (vía correo postal), el libro Historia de todas las cosas. Y digo “fortuna” porque en medio del ostracismo de los días comunes y ordinarios matizados por los perpetuos avatares que infunde la cotidianidad, esta ardua tarea de búsqueda (muchas veces infructuosa) de encontrar en algunos libros aquello que nos sorprenda. 

Este valioso libro, conjunta la ironía, el sarcasmo y el humor, con un estilo desenvuelto, audaz, lúdico, de uno de los narradores colombianos contemporáneos más prolíficos, pues su obra se ha caracterizado por ser única y fresca en medio del panorama de la literatura latinoamericana.

¿Cuál puede ser la historia de todas las cosas? Marco Tulio Aguilera, en esta “comedia humana”, que bien podría denominarse “Babel de las catástrofes”, nos muestra un cúmulo de historias acontecidas en el pueblo de San Isidro de El General, ubicado en Costa Rica, cercano a la frontera con Panamá, que posterior e inevitablemente gracias a las transformaciones y a los sueños de grandeza de sus pobladores se convertiría en ciudad, como diría Juan José Arreola haciendo referencia a su tierra natal. De esa manera entre mulatos, princesas y prostitutas contemporáneas, Historia de todas las cosas es un libro denso tanto por su contenido como por su volumen, que nos va sumergiendo en el mundo de aspiraciones cosmopolitas con alcances decadentemente analógicos a los de un gran circo que conforman y confabulan sus habitantes. 

Con un ritmo artificioso que recuerda el más puro estilo “fellinesco”, Aguilera nos transporta a las andanzas de un Eros zapatero encarnado en el negro Vladimiro al son de la Orquesta Sibundoy capitaneada por Sebas Bach, su contrincante Benito Von Chúber y su amor clandestino; a un Baruch que desvirgina a las Vírgenes impúberes, en medio de la construcción de una incipiente carretera donde es extraño que no se desbarranque un colectivo gracias a las profecías del místico Zaratrusta Pereira; y un Poeta gordo que colma sus penas e inspiraciones reprimidas en los jueves del Prado Bar; finalizando de manera melancólica con el hombre que cultivaba su flaqueza en el imperio de las ratas entre otras historias.

Pero la singularidad de Historia de todas las cosas, no sólo radica por contextualizarse en un entorno y universo carnavalesco, sino porque su cosmos engloba un carácter sociológico y cultural, tratados desde la perspectiva de un mosaico crítico de la sociedad actual, por lo que podríamos catalogar la obra como única, esencial y fundamental de la novela latinoamericana.

Arte y tradición contra la violencia

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El arte triunfa contra la violencia y hay pruebas de ello. El 7 de junio tuve la oportunidad de ir a Guerrero, al municipio Arcelia, México, y conocer el Centro Cultural El Tecolote. Lo que aquí les narraré no es fantasía sino la realidad de un proyecto con alto impacto social.

Abril Mondragón en el Monólogo Siuatl. Tecolote. 7 de junio de 2017. Fotografía: César Octavio Moreno Zayas.

El Tecolote se localiza en la zona de tierra caliente y se encuentra en una región con altos niveles de violencia que han afectado la tranquilidad de muchos de los habitantes, por muchas generaciones. Este centro cultural desde el nombre hace un rescate. El nombre proviene de la denominación que se daba a un manantial que tenía cercano. Dicho manantial fue olvidado cuando el agua corriente llegó a las casas. Ahora el centro cultural ha logrado que la gente recuerde esa área por lo que también se ha rescatado parte de la memoria local. Pero ¿qué hace en sí El Tecolote?

El Tecolote es un centro cultural con una elaborada infraestructura que incluye dos teatros, dormitorios, aulas, espacios multiusos, un museo, cocina comunitaria y hasta una tienda. Es difícil, al menos para mí, pensar en otro centro cultural que tenga esta infraestructura. Pero este proyecto no es nuevo, tiene más de 25 años y Josafat Nava Mosso, director y fundador, comenta que se dan muchas actividades; por ejemplo: se da baile de tabla purépecha, teatro comunitario o de campo, violín y guitarra calentana, tamborita calentana, alfarería, laudería, se juega la lotería calentana, también hay rima e incluso cocina tradicional. Además, cada sábado el grupo de teatro da una función y el teatro se llena.

El proyecto, así como lo describo, es realmente impresionante, pero no se acaba ahí. Hernán Nava, hijo de Josafat Nava, se ha especializado en violín y ha logrado crear la orquesta calentana. Dentro de los proyectos que tiene en mente está la creación de un evento que se inspire en una obra local y que haga uso del teatro, danza y música. Es decir un tipo de ópera pero con fuerte influencia local.

Muchos se han enterado de este proyecto y han ayudado en su desarrollo. La Dra. Enid Negrete, quien apoya mucho a El Tecolote, agrega que los egresados de El Tecolote pueden seguir una educación profesional y que los apoyan a los estudiantes con una modesta beca para que puedan continuar con su desarrollo. A los maestros se les ofrece una beca para ir a Barcelona, España, en donde pueden hacer una residencia artística. Estos apoyos han logrado que estudiantes de El Tecolote se hayan vuelto maestros y que felizmente quieran contribuir a seguir con el desarrollo del centro cultural.

Decoración de hoja de maíz en el foro abierto de El Tecolote. Fotografía: César Octavio Moreno Zayas.

Braulio Amadís, coordinador técnico, comenta que el cambio que ha visto en el transcurso de los años es la felicidad de los alumnos que se han vuelto maestros y que pueden apoyar al centro cultural. Este proyecto, apunta Braulio, apoya al rescate de la identidad local e individual. En este sentido, conviene resaltar algo que el maestro Josafat puntualiza y es que el Tecolote no trata de hacer folklore, sino rescatar las tradiciones. Las reflexiones detrás de este proyecto son muy interesantes y son impactantes, a tal punto que tienen una gran atención de la sociedad que está al pendiente de las actividades del centro cultural y que está plenamente integrado a la oferta cultural local.

El trabajo arduo ha logrado obtener grandes resultados, en especial en la calidad artística. La mezzosoprano Rocío Tamez, quien también estaba visitando el Tecolote, me comentaba lo impresionada que estaba con el nivel de los chicos que estudian y que el coro es muy bueno. Anna Rossell, gestora cultural y maestra de escritura creativa, también resultó sorprendida del nivel de El Tecolote, así como el gran entusiasmo que tienen los alumnos. Anna, en entrevista, comentaba que el centro tiene dos columnas fundamentales: la artística y la social.

Entonces, encontramos que la fórmula que se creó acá ha tenido un gran éxito tanto a nivel local como a nivel nacional e internacional, ya que artistas del Tecolote han comenzado a hacer grandes trabajos en Europa. La actriz Abril Mondragón, por ejemplo, presentó en Barcelona en 2016 el ‘working in progress’ de su monólogo Siuatl, mismo que presentó ahora en el Tecolote y que se espera haga una gira internacional.

El centro cultural ha logrado desarrollar un proyecto único en el país y no es raro pensar que artistas como Rocío Tamez, Maria Katzarava estén interesadas en apoyarlo. Ellas participaron en un concierto en Barcelona y el día 10 de junio participaron en México en otro concierto a beneficio de El Tecolote, junto a Verónica Villarroel y Maribel Villarroel.

Al pensar en este proyecto pienso en los resultados. Pensar en sus resultados y cómo el origen de todo es combatir a la violencia me hace de inmediato asociarlo con el famoso FNB o FIB (Felicidad Nacional Bruta o Felicidad Interna Bruta). El Tecolote busca que los estudiantes estén felices por aprender, que logren alejarse de la violencia, que puedan continuar sus estudios, ampliar su oferta laboral, entre muchas otras cosas que derivan en una mejor calidad de vida y lo mejor de todo esto es que lo están logrando.

Les invito a que se acerquen a conocer este centro cultural. Para los que están en la Cd. de México no se pierdan este 15 de julio los conciertos que ofrece la Orquesta Calentana en Plaza Loreto a las 12 hrs y en Plaza Cuicuilco a las 17 hrs.

Roma Díaz: 18 años impulsando el teatro en español en los Estados Unidos

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Roma Díaz, destacado director, actor y dramaturgo mexicano, llegó a vivir a los Estados Unidos en 1999. A través de 18 años ha dirigido con éxito 23 obras de teatro en español en diversas ciudades de Illinois. “Me interesan obras de contenido social y político principalmente. Temas que propongan un cambio y concienticen a la gente a superarse”, añade.

Antes de estudiar Literatura Dramática y Teatro en la Facultad de Filosofía y Letras de la UNAM en México, recordó que muchos de los autores de obras de teatro que leía en los libros, en tiempos de preparatoria, después fueron sus maestros en la UNAM. “Eso me da mucho orgullo y motivación para seguir haciendo teatro, aún con todas las adversidades”, agrega.

Teatro en español en Chicago

Roma Díaz, destacado director, actor y dramaturgo mexicano. Fotografía: Mario Torres.

Cuando se le pregunta si realmente existe un movimiento profesional de teatro en español en Chicago, responde que si lo hay en menor escala, pues no se hacen en los grandes teatros como sucede con el teatro en inglés. “En lo que yo dirijo participan actores profesionales y otros con menos experiencia, porque uno de los objetivos es abrir espacios y formar nuevos actores. Por eso lo hacemos en centros educativos, espacios comunitarios y lugares que nosotros mismos adaptamos para llevar teatro a los barrios mexicanos de Chicago”, comenta.   

Para Roma Díaz, los mayores exponentes de teatro en español en Chicago son los miembros de la compañía de Teatro Aguijón, ya que cuenta con sus propias instalaciones y hacen un trabajo constante. “Fui integrante durante tres años de dicha compañía cuando llegué a Chicago, participando como actor y monté 4 obras. Pero también tenemos el “Repertorio Latino” con José Burgos, “Colectivo El Pozo” con Raúl Dorantes, y la labor de la actriz y directora Laura Crotte. Todos ellos muy talentosos y grandes amigos que nos apoyamos unos a otros en nuestros proyectos”, señala.  

Asimismo, menciona que le interesa hacer teatro para “compartir el arraigo con las nuevas generaciones nacidas de padres mexicanos en los Estados Unidos, así como la grandeza de nuestro arte y nuestra cultura a través de nuestro valioso y precioso idioma español”. Por otro lado, cuenta que el mayor obstáculo que ha tenido a lo largo de los 18 años como director y actor, es no contar con un espacio propio en donde pueda disponer de tiempo para ensayos. Además, la dificultad de conseguir lugares apropiados para mostrar su trabajo escénico.

Cien años del natalicio de Juan Rulfo

Cartel de la obra “Cómala”. Es una versión a teatro de Lauro López y Roma Díaz.

La compañía de teatro “El tecolote” en colaboración con el Centro Jalisco en Chicago  presentarán la obra “Cómala”, dirigida por Roma Díaz y basada en tres cuentos “El día del derrumbe”, “Paso del Norte” y “Luvina”, del libro “El llano en llamas”, escrito por el mexicano Juan Rulfo. El evento será durante los días 19, 20, 26 y 27 de mayo a las 20:00 horas en el Centro Jalisco en Chicago (1870 S. Blue Island Ave. Chicago, IL 60608), entrada gratuita. Esta obra es una versión a teatro de Lauro López y Roma Díaz; como elenco estarán María Rojas Banda, Edna Itzel Cosme, Juan R. Cruz, Sergio Silva, Héctor García, Miguel Ramos, José Rojas y Armando Solís. El actor Lauro López encabeza el elenco y fue quien propuso llevar la obra de Juan Rulfo a escena.

  • Para más información sobre Roma Díaz: teatroromadiaz@hotmail.com

Presentación de los escritores Gerardo Farías y José Agustín Solórzano

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Jueves, 30 de marzo de 2017

  • 4:00–5:00 PM. Inventario del crimen (Diablura Ediciones/2016) de Gerardo Farías. Presentan José Agustín Solórzano (representante de la editorial), Alfredo Barriga (estudiante de la Universidad de Guanajuato) y el autor. Es un libro que contiene 100 historias, todas relacionadas con distintos tipos de crímenes, desde los más personales e insignificantes hasta los sociales y filosóficos. Formalmente es un minificcionario; todas sus historias están contadas en muy pocas palabras, la más extensa es de 200 y la más breve, de ocho. Está dividido en tres apartados: “víctimas”, “circunstancias” y “victimarios”, además de incluir un epílogo llamado “armas”. 
  • 5:00–6:00 PM. “Obra poética de José Agustín Solórzano”. Presentan Gerardo Farías y el autor. Hablarán de toda la obra del autor hasta ahora publicada y de su particular estilo: desenfadado, posmoderno e irónico. Estos son los libros: Versos, moscas y poetas (2009), Alguien ha salido a buscarme (2012), Monomanía del autómata (2015),  Ni las flores del mal ni las flores del bien (2015), Dos versiones del libro que no escribí (2017). 

Semblanzas

Gerardo Farías. Foto: Cortesía.

GERARDO FARÍAS (Morelia, Mich., 1985) es profesor de literatura e inglés y tiene una maestría en Literatura Hispanoamericana por la Universidad de Guanajuato. Es miembro activo de la Sociedad de Escritores Michoacanos. Es coautor del libro de crítica literaria Revueltas (Conaculta/ FONCA/2013) y participó en el libro El vicio de vivir. Ensayos sobre la literatura de José Revueltas (Tierra Adentro/2014). Y es autor de dos libros de minificciones: Sobre el olvido y el juego (Canapé/DF/2013) e Inventario del Crimen (Diablura Ediciones/2016).

José Agustín Solórzano. Foto: Cortesía. 

JOSÉ AGUSTÍN SOLÓRZANO (Valle de Santiago, Gto., 1987) es miembro de la Sociedad de Escritores Michoacanos. Autor de los libros de poesía Ni las flores del mal ni las flores del bien (Premio Estatal de Poesía Carlos Eduardo Turón; Secum, 2015), Monomanía del autómata (FETA, 2014), Alguien ha salido a buscarme (Diablura, 2012) y Versos, moscas y poetas (Premio Michoacán Ópera Prima; Secum, 2009). También es autor de la novela Rompecabezas (FOEM, 2015). En 2015 obtuvo el Premio Regional de Literatura para Niñas y Niños del Instituto de Cultura de Guanajuato. En 2012 fue becario del Programa de Estímulos a la Creación y al Desarrollo Artístico de Michoacán (PECDAM). Actualmente escribe la columna semanal “Notas al margen” en el diario Página 24 de Jalisco, y en el suplemento La Gualdra, de la Jornada Zacatecas.

Alfredo Barriga. Foto: Cortesía.

JOSÉ ALFREDO BARRIGA (Morelia, Mich., 1993) es estudiante de la Licenciatura en Letras Españolas de la Universidad de Guanajuato. Ha publicado poemas, cuentos y ensayos en diversas revistas culturales a nivel nacional como Clarimonda, Semen, Argonauta y en el periódico La Voz de Michoacán. Está interesado, de forma académica y vital, en las relaciones entre la literatura y la oralidad en todas sus posibles vertientes: en la oratoria, la música, el teatro y el spoken word.