La shinobue en la trascendencia del folclor japonés

Ryunosuke Watanabe en concierto con los asistentes del evento en la cafetería Azul Maya, 2026. Crédito de la fotografía: Carlos René Roux.

Mireya Buenrostro Murrieta


Ryunosuke Watanabe es el primero en compartir la música ancestral de sawara bayashi en México, reconocida por la UNESCO como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad.


En la tarde del 25 de octubre de 2026, en la ciudad de Zapopan, Jalisco, México, se realizó un concierto de shinobue titulado: “Sonidos del alma”, representando a la música folclórica de Japón por el artista Ryunosuke Watanabe, en la cafetería Azul Maya. El evento fue coordinado por la gestora cultural Jazmín Ivonne Mortera Álvarez, Mädi Art CCH (Creatividad, Cultura e Historia), en colaboración con Axel Chávez Cárdenas y Aldo Alejandro Moreno Salcedo. Cabe señalar que esta actividad forma parte del proyecto: “Encuentro con la Historia Oral”, cuyo objetivo es abrir un diálogo comunitario desde las experiencias individuales de las personas y crear una memoria histórica.

La conservación de un ritual

Ryunosuke Watanabe es un intérprete de la shinobue desde los 10 años de edad. Nació en el pueblo de Tako-Town, en la prefectura de Chiba, Japón. Actualmente, se encuentra en México por un intercambio académico entre la Universidad de Estudios Internacionales de Kanda y la Universidad de Guadalajara.

Antes de iniciar el concierto, Ryunosuke explicó que “la shinobue es una flauta transversal hecha de un tipo especial de bambú muy largo, pintada por una laca especial de técnica japonesa. Se desconoce cuándo se hizo la primera flauta, pero las canciones que me han transmitido los ancianos tienen más de 500 años de antigüedad. Hoy en día, en mi pueblo sólo hay 10 personas que saben tocar la flauta. Así pues, recuerdo que cuando tenía 4 años uno de mis sueños fue tocar la shinobue en un matsuri (festival del pueblo) arriba de una dashi (carrozas altas de madera) y lo logré. El grupo musical al que pertenezco en mi pueblo se llama Kisaragikai. Las canciones que interpreto son a la tierra, a la montaña, a las estaciones del año, a Dios, escucharlas es un lujo”.

Es importante mencionar que en la prefectura de Chiba, se realiza el Gran Festival de Sawara, que tiene como tradición acompañar los desfiles con un estilo único de música folclórica japonesa llamada sawara bayashi. “Los instrumentos principales son la shinobue (flauta de bambú), el odaiko (tambor grande japonés), el kodaiko (tambor pequeño japonés), Kane (un pequeño instrumento de percusión de metal), tsuzumi (tambor tradicional con forma de reloj de arena), ōkawa (tambor especial con una estructura y un sonido diferente a los tambores comunes) y los shōgo (platillos de mano)”, compartió.

Músicos tradicionales japoneses a bordo de una dashi, Japón, 2025. Crédito de la fotografía: Yoko Watanabe.

“En Japón los jóvenes ya no quieren aprender esa música porque ya no es popular. Debo decir que es muy difícil aprender a tocar la shinobue porque requiere una técnica especial de respiración, controlar el volumen, mover los dedos y practicar mucho. Aun así, me gusta expresar a través de este instrumento la calidez y la dulzura del sonido agudo que emite. Asimismo, cuando llegué a México comencé hacer videos y a compartir parte de mi vida en las redes sociales para conservar mis tradiciones. En lo personal, también quisiera intentar representar con la flauta algunas canciones que se cantan con mariachi y exponerlas aquí en Guadalajara”, señaló.

Durante el concierto algunos asistentes japoneses compartieron que al escuchar el sonido de la shinobue se sintieron en casa, experimentando paz y calma, así como un sentimiento inefable entre todos los asistentes en general. Finalmente, Ryunosuke Watanabe es el primero en compartir la música ancestral de sawara bayashi en México, reconocida por la UNESCO como patrimonio cultural inmaterial de la humanidad. Más que diferencias, en esta dinámica de conexión se identificaron factores comunes entre ambos países: como el respeto a sus tradiciones, las fiestas en los pueblos, la música de viento y la emoción del sentir.  


  • Mireya Buenrostro Murrieta es la relatora del Mexican Cultural Centre (MCC), Nottingham, Reino Unido. Egresada de la licenciatura en Historia por la Universidad de Guanajuato (UG), México. Realizó las relatorías del libro: «De Francia a México, de México a Francia, textos sobre el trayecto entre dos culturas» (Universidad de Guanajuato, México, 2018), coordinadores: Andreas Kurz y Eduardo Estala Rojas.

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